西經2-7亞里斯多德《詩學》

西洋經典選讀２-7亞里斯多德《詩學》(B整理版)

 

‧亞里斯多德的驚人成就

亞里斯多德(384-322B.C.)是馬其頓人，十七歲至雅典進入柏拉圖創辦的學校就讀，直到柏拉圖去世為止。不久，亞氏也在雅典成立了自己的學校，授業期間，留下了大量的講稿與筆記。內容從方法論、物理、天文、記憶、壽命、動物、心理、實踐科學、政治、經濟……至形上學等，將人類從上古至此累積的知識做了整理，形成一套龐大的知識系統。或許真的太過龐大了，致使往後千年，西方的知識難有突破，可說研究亞氏就是研究這個世界的學問。他的講義遵循嚴謹的邏輯推理，亦重修辭。

‧論藝術

《詩學》是一套緊密完整的文學及藝術批評理論，令人驚訝的是，雖然後世不斷出現許多新的文學理論或潮流，可是直到今天，不曾有任何一種力量足以悍動亞氏的主流位置。

《詩學》的藝術基礎自柏拉圖的「模仿說」而來，認為現實世界是「理型」世界的「降等」模仿，藝術又是對現實世界再一次的降等模仿，所以在柏拉圖的知識系統內，藝術是一件不值得追求的行為。亞氏同樣認為「照抄現實」、以與具體形象相似做為目標的這種行為是沒有價值的，可是亞氏說「藝術」並不是這樣的行為。以戲劇為例，取材對象由低至高有三種：一是「模擬現實」，指雖取材於實際事實，卻排除了現實裡紛紜的偶然因素，只把合於因果的事件重新組織，呈現出「合理」的事實。二是「模擬想像」，指其所講述的內容未必真的曾經發生於現實世界，但卻可以想像它在某個情景下合理的發生；例如史詩中的戰爭細節或人物對白。三是「模擬事物的應然」，指其中的人、事從不曾出現於現實，但作者想像某一個這樣的人或事出現時，後續「應當」如何發展下去。這個發展過程要有前後相連的邏輯，還要能說服觀眾這樣的事件發生是可信的。這種「藝術」，其優劣標準就不是是否與現實相像，而是是否與理型相像；藝術創作與欣賞因此成為一件值得人們崇尚的行為。

‧情節：一個由人所主導的事件

悲劇的諸多要素中，最核心的是「情節」。優秀的情節設計需滿足以下條件：

1.必然：：整篇故事由數個因果相連的事件串聯而成。最前面的開頭需不依賴其它因素而成，但需要引動下一個事件發生；反之最後的結尾需承接前一事件而來，卻不能再引動其它事件發生；中間的事件，則需擔負承先啟後的作用。至於不在這一切因果連動的事件中必然會發生的劇情，皆不應存在。

2.方向：故事的首尾必然不相同，經過一連串的事件，故事中人、事必有所改變，或從無知變有知，或從富饒轉貧乏，使故事有推動的方向。亞氏表示，最強的推動力量，往往是故事中人發現了什麼原來不知道的事，造成情節轉向。不過差勁的「發現」如同天外飛來一筆，毫無理由地橫插一個力量，使原本狀態不得不有所改變。較好的發現由「推理」而來，當線索累積到某種程度時，某人突然想通了尚在隱藏的真相為何，因此有了與眾不同的行為。最好的發現是「由事件推動的事件」，例如《伊底帕斯王》中的伊俄卡斯忒在旁聽審訊的過程中憑推理得知真相，因此試圖阻止審訊並離席，伊底帕斯卻誤解了伊俄卡斯忒的反應，反而更迫切地探尋真相，直至終結。《伊底帕斯王》在亞氏心中是最好的悲劇範本，正是嘆服於這間不容髮的情節設計。

3.可信：故事中，情節發展及人物設定必需是能使觀眾相信的，做不到此點，觀眾將對故事產生疏離感。亞氏認為，悲劇之所以能洗滌人的心靈，是因為它能此刺激觀眾產生哀憐或恐懼的心情：同情憐憫角色之遭遇，並對自己現有的處境戒慎恐懼，而這些感受都必需是觀眾有將自己投入劇情才能產生的效果，作者當做個好的引導者。

‧人物性格即人物選擇

除了情節，「人物」也是悲劇的一大要素。每個角色皆有其個性和行為，並且此個性的呈現方式是以其在劇中的行動與台詞呈現；從戲劇的角度來看，一個人就是他所有選擇的總和。特別的是，亞氏提醒作者將人物單純地設定為「好人」或「壞人」這樣的類別，無論劇情走向是由幸福變成不幸或由不幸變成幸福，對觀眾達到的效果只會是「全都在意料之中」或「完全出乎意料」這兩種而已。所以，真正好的人物設定應是接近常人、無法輕易以好壞區分的那種人；人物特點在其個性，而非好壞。

進一步說，悲劇裡的角色之所以發生不好的事，往往也不是因為他們有意為惡，而是他們在有意或無意間犯了錯，然後被命運操弄著走向自己的結局。我們身上也許沒有背負詛咒或恐怖的命運，但我們都會犯錯，也都不能確定自己犯的錯將造成什麼後果，這是悲劇給人間世最深刻的警惕。

另外，亞氏也用「人物」為希臘的悲劇與喜劇做了定義式的區分。他說「悲劇」的人物形象要比觀眾高；不僅是他們的身分通常比觀眾高，而是悲劇人物所面對的挑戰通常不是常人會碰上的，因此當觀眾看著角色處理艱難困境時，無論結果好壞，都會對承受了如此難題的人物抱持敬意。反之，「喜劇」人物的位置比觀眾要低，我們覺得「要是我的話絕對不會做出這種蠢事」，因而發笑。

‧藝術需擅用其素材

最後一大要素是「思想」。如果一齣戲滿足了上述所說的所有條件，那它一定有對人生或是對此世界處境的某種智慧蘊藏其中，可是作者不可因急於表達思想就直接將之直白的宣告，而當依附於事件或人物之中。藝術不是說教，它應該用婉轉的方式呈現自我。對的戲劇是演出來的，不是講出來的。